美声歌曲唱歌方法和技巧

1.歌唱呼吸与共鸣、音色的关系

在美声歌唱中良好的共鸣与音色是获得美妙歌声的必要条件。共鸣腔体的形成状态，应该说是取决于呼吸腔体的状态。在此引用“邹本初”先生在《歌唱学》一书中有关呼吸与共鸣的论述：“共鸣需要腔体，所有共鸣都要连通一气，从心理上塑造歌声时要积极而又松弛地打开。”只要深呼吸状态下自然打开共鸣腔体，就能利用共鸣腔体在呼吸的支持下唱出最好的音色。换言之，共鸣状态就是深呼吸状态，在这种气息支持下发出的具有共鸣音响的音色一定是那种具有金属感的声音，并且会富有音域最大的张力。

此外，声乐工作者常说的“以气带声”，讲的就是在深呼吸状态下的共鸣腔体自然打开后发出的声音，即：呼吸、共鸣与音色，三者在歌唱中互相关联，缺一不可。

2.呼吸对歌唱音准的影响

歌唱的音准与歌唱呼吸是密不可分的。歌唱时产生音不准的现象除了个别人听觉能力差以外，最主要的形成偏低的原因就是气息对抗力的拉力不够，往往是由于歌唱者只是一味的找声音向下的拉力，而缺乏头腔软腭部位的自然抬起，没有形成向上抬起的拉力，造成上、下对抗支持力不足，才会出现的问题。通常会在稍高音区的某个音或乐句上行或下行时出现，由于只注意向下阻力的制约，而忽略了同时打开共鸣腔体，以及全身放松中有保持的呼吸支持力，使声音缺乏穿透力，才会出现偏低的音高。

另外，歌唱时个别音偏高也时有发生，也就是所谓的冒调，这也同样是呼吸的运动单项造成的，因为深呼吸的同时既要有腹部的支持，还要有头腔共鸣的状态。音偏高正是由于忽略了气息下沉的作用，一味的使劲向上唱找高位置，气息不下沉无法形成对抗：高音虽然上去了，但却偏高了。

3.呼吸对歌唱中音乐表情的影响

歌唱的音乐表情处理是歌唱者对歌曲进行二度创作重要的表现手段之一，它一般包括音量的渐强、渐弱及强、弱、延长音、滑音、连音、装饰音、颤音等等。这些歌唱技巧的前提仍然是呼吸的技术问题，只有呼吸均匀灵活才可使这些技巧表现得淋漓尽致。

比如有些歌曲根据旋律的发展和内容的需要，在某一小节或某一个音上加上延长记号，并在此小节上方标出渐强、渐弱的记号，这就必须在延长音的全过程保持吸气状态，吸着唱，感觉气息下沉，腹部有控制的收缩，还要用气息的拉力来调整音的渐强、渐弱，这样就可以很自如的完成这一小节的演唱要求。

此外，歌唱时无论遇到上行或下行延长乐句、快速花腔，还是颤音、连音、滑音、装饰音都要依靠横隔膜——腹式呼吸的正确方法来支持歌唱。同时，歌唱的吸气与呼气，都要按照歌曲的节奏、速度及表情记号来完成。可以说，呼吸的技术直接影响歌唱者在歌曲中各种音乐表情的处理。