用“打嘟”与“哼鸣”练习唱歌

中国音乐学院声乐教育家马秋华教授认为：“有一百位歌唱者，就会有一百种歌唱气息的经验体会，对每一位歌唱者的培养都是一项系统的工程”。而关于歌唱的共鸣，也有更多的论述，如意大利美声学派的“面罩唱法”强调，歌唱的共鸣就像在面罩有一个“哇哇作响”的罩子；声乐教育家沈湘教授认为：“嗓子是本钱，共鸣是利息，我的感觉共鸣不只是面罩，眉心这点共鸣，而是整个头腔的后部、上部都有共鸣”。

在演唱声音的共鸣上，到底共鸣是在咽部？在头部？在后脑勺、在胸腔等等，到如今也没有一个实证的、能让大家都信服的结论。虽然如此，但有一点是可以肯定的，就是明亮的、有穿透力的、结实的声音，是每一位演唱者所追求的观众听觉结果，即使一个演唱者具有这样的声音效果，恐怕他（或她）也很难详细的讲清楚具体是哪些部位发生了共鸣。因此，一切结果的判定还是要靠听觉来拟定。那么，这美好的声音听觉效果主要是由什么来决定的呢？关于这一点，我们是可以肯定的，那就是气息与共鸣的有效融合（当然，声带的良好闭合震动是前提），本文的生发处就在于此。很多声乐教师认为，“打嘟”练习是声乐演唱气息训练的有效途径，“哼鸣”练习是获得“高位置共鸣”的重要手段，我们在平时的常规声乐教学过程中，也都采用了这些训练手段。

那么，这两种侧重点不同的声乐练习方法能否进一步融合、达到合二为一的效果呢？也就是说，能否在同一个音阶练习中实现“打嘟与哼鸣”的转换，并且对声乐的技术训练更有效呢？带着这样的创新性思考，笔者在多年声乐学习、教学经验总结的基础上，进行了实验性教学，经过两年的教学实验总结，确认这一练习不但行的通，而且更有利于在练习中向咬字的转换。能达到技术训练中气息运用微观的区别与歌曲演唱中共鸣、咬字宏观不同的有效融合，使声乐技术训练更有效。